Стиль модерн в архитектуре Пскова

Текст:

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РФ

ПСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

Реферат по истории архитектуры

на тему

«Стиль модерн в архитектуре Пскова»

Студентки II курса

ИС факультета группы 1042-01 Понедельник Ирины Николаевны

Преподаватель: Кирпичёв А.О.

Псков 2013

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ______________________________________________3

СТИЛЬ МОДЕРН _________________________________________5

ОЖИВЛЕНИЕ В СТРОИТЕЛЬСТВЕ ПСКОВА ________________13

МОДЕРН В АРХИТЕКТУРЕ ПСКОВА _______________________19

ЗАКЛЮЧЕНИЕ___________________________________________28

ЛИТЕРАТУРА ___________________________________________30

ВВЕДЕНИЕ

Искусство архитектуры зародилось много веков назад и имеет такую же длинную историю, как и само человечество. В переводе с латинского слово архитектура расшифровывается, как искусство создавать проекты и по ним строить различные сооружения, которые создают материально упорядоченную территорию, которая необходима людям для полноценной жизни и трудовой деятельности.

Архитектуру часто называют застывшей музыкой, так как она подчиняется тем же математическим законам, что и ноты. Две основные составляющие любого художественного произведения - это идея и ее вещественное представление. Если мастеру удалось достигнуть гармоничного соединения этих элементов, то результат его работы будет действительно восхитительным и изящным.

Каждый этап развития человеческой цивилизации имеет свой характерный архитектурный стиль, который символизирует конкретный исторический период, его основные черты, идеологию и характер. Архитектурные памятники способны сообщить информацию о том, что было главным в жизни людей в момент их постройки, что для них являлось истиной красотой и искусством, какой был характер их жизни и многое другое.

Великие цивилизации прошлого очень часто ассоциируются не с чем иным как с архитектурными творениями, которые остались после них. Например, Египет известен своими пирамидами, Китай - Великой Китайской стеной, Римская империя оставила архитектурный след в истории в виде величественного Колизея и подобных примеров великое множество.

Каждое отдельное сооружение или их ансамбли, проспекты, парки, улицы и площади, целые поселки и города вызывают у людей определенные эмоции, чувства и настроения. Это происходит из-за того, что авторы архитектурных произведений вложили в них определенную идею и смысловую информацию. Каждая постройка имеет конкретное назначение, поэтому ее внешний вид должен соответствовать ему и настраивать людей на определенный лад.

Город Псков ассоциируется в первую очередь своим каменным зодчеством, которое развивалось в XV-XVI веках и сохранилось до наших дней. Много прекрасных сооружений было построено, среди них: крепостные стены, церкви, гражданские постройки. Широко известны в Пскове и его окрестностях многие памятники архитектуры: Мирожский монастырь, собор Иоанна Предтечи, бывшего Ивановского монастыря, церкви Василия на Горке, Николы со усохи, Богоявления с Запсковья и другие великолепные образцы древнерусской архитектуры.

В современном мире в эпоху бурного технического развития у архитекторов огромное количество возможностей воплотить в жизнь самые смелые замыслы и идеи, благодаря этому появились такие архитектурные стили как модерн и хай-тек. Им в отличие от, например старинного романского направления или противоречивого барокко свойственна смелость решений, многообразие материалов и яркость идей.

В Пскове стиль модерн также нашел своё место, свой образ и свой характер. Постройки в данном стиле, как яркие пятна, привлекают жителей и гостей города.

СТИЛЬ МОДЕРН

Модерн родился на рубеже веков в европейской архитектуре как движение за создание стиля своей эпохи.

Со второй половины XIX века по мере широкого использования новых строительных материалов, в первую очередь железобетона и стекла, развития инженерного дела, значение архитектурного творчества стало падать. Возникло разделение труда инженеров и архитекторов. К инженерам-строителям отошла значительная часть строительства зданий. За архитекторами осталась функция преимущественно оформительского приложения к победно шагавшей строительной технике. Архитекторы занимались в основном, декорированием сооружений, сконструированных инженерами без особых мыслей о целостности композиции. В архитектуре царило засилье эклектики и украшательства.

В 90-х годах прошлого века модерн определился как архитектурный стиль. Он явился средством преодоления эклектизма, овладевшего европейской архитектурой. Модерн преследовал цель создания нового универсального синтетического стиля. Великие мастера модерна в одном произведении соединяли в сказочном организме архитектуру, пластику, живопись, декоративно-прикладное искусство.

Модерн возник в противовес рационализму XIX века. С появлением в строительстве чугуна и стали в общественных, а затем в промышленных и жилых зданиях стала формироваться новая номенклатура типов зданий, исходя из их функционального назначения: универсамы, общественные библиотеки и др. Жилые здания проектируются, исходя из их функционального зонирования. Рационализм развивался как бы изнутри. Функция определяла форму, форма следовала за функцией.

Уже к 70-м годам XIX века утвердилось мнение, что рационализм не совсем архитектурно-художественное течение, а скорее инженерное дело. В архитектуре стиль модерн расцвел бурно и пышно. Он окрасил собой целый период истории архитектуры в конце прошлого века и вошел глубоким массивом вглубь нашего столетия. Это течение известно под названиями: «стиль модерн» в России, «ар-нуво» в Бельгии и Франции, «сецессион» в Австро-Венгрии, «югендштиль» в Германии, «стиль Альберти» в Италии, «модерн стайл» в Великобритании, «стиль Тиффани» в США и т.д.

«Стиль модерн» развивается главным образом в архитектуре городских особняков и дорогих многоквартирных зданий, загородных вилл и дач. Архитекторы модерна при формировании планов и композиции зданий смело шли на применение асимметричных решений в группировке объемов и расположении оконных и дверных проемов. Здесь, в среде частной жизни весьма состоятельного заказчика, воображение архитектора обретает материальную опору и свободу творчества. Формы окон, дверей, лестниц становятся разнообразными чуть ли не до бесконечности. Декоративное убранство фасадов, а особенно интерьеров достигает невероятной изощренности. Огромное значение придается в нем выразительности текучих ритмов, цвета и фактуры узорной поливной керамической облицовки, кованного чугунного железа, оконных и дверных витражей. Витражи модерна уже не абстрактны, как готические, а несут в себе бионические природные формы.

Для модерна характерны силуэты и орнаменты, стилизующие в плавных, легко изгибающихся линиях формы растений и водяных раковин. Фасады отличались округлыми, иногда фантастически выгнутыми контурами проемов, использованием решеток из кованого металла и глазурованной керамики сдержанного по тону цвета: зеленого, лилового, розового, серого. В зодчестве распространились плакучие, мягкие, словно бы самообразующиеся формы, в декоративном творчестве - стелющийся по поверхности, разрастающийся, обволакивающий стилизованный орнамент. Ряд орнаментальных мотивов модерна был позаимствован из искусства Дальнего Востока, прежде всего Японии. Мотивы эти получили впоследствии большое распространение.

В модерне широко применялись как железобетон (теория расчетов которого появилась как раз в этот период), так и металл как конструктивно-декоративный элемент. Широко использовалось стекло в металлоконструкциях. Появление этих строительных материалов воздействовало на творческое сознание архитекторов и строителей. Они подсказывали необычные конструктивно-архитектурные решения, их развитие шло вразрез с укоренившимся в практике эклектизмом. Модерн пытается переосмыслить железобетон как новый строительный материал эстетически, а не как новое подсобное средство в строительстве.

Большую роль в формировании интерьеров стиля модерн сыграло появление электричества в 1900 году. Искусственное электрическое освещение оказало влияние на цветовидение интерьеров. Витражи, подсвеченные изнутри, придавали зданиям неповторимую привлекательность, а интерьерам - выразительность.

Несомненное завоевание модерна - целостный подход к оформлению отдельных помещений, стремление к ансамблевому их решению. Особый интерес модерн проявил к оформлению оконных проемов со специфическим рисунком переплетов и заполнявшими их витражами. Он активно применял поливные изразцы в облицовке отдельных вставок на поверхности стен и в оформлении оконных проемов. Одну из главных ролей в оформлении фасадов, оконных и дверных проемов играл плоский гипсовый лепной орнамент. В рисунках витражей в качестве орнаментальных мотивов использовались цветы - ирисы, маки, различные травы, а также лилии и другие водные растения с длинными тянущимися стеблями. Использовался и геометрический орнамент, в том числе мотив меандра в специфической, характерной для модерна прорисовке.

Большие технологические и художественные возможности были открыты в сфере стекла. В Лотарингии возникла Школа Нанси во главе с Э. Галле, культивировавшая сложную колористическую гамму цветов и фактур.

Модерн трактует стену не только как конструктивный и статичный по определению элемент. В эпоху модерна были заложены тенденции приближающегося к скульптуре выражения пластики стены в архитектурном объеме. Окна стали органичным выражением стиля. Впервые оконные и арочные проемы, их заполнения и декор становятся одинаково важной составляющей стиля, как для фасада, так и в интерьере зданий. Стены помещений окрашивались в пастельные тона - сиреневатые, зеленоватые, жемчужно-серые. С ними тонко сочеталась мебель новых форм. В мебели и гарнитурах преобладают тянутые, вялые волнистые очертания. Использовались и иные, чем ранее, породы дерева, в частности очень распространенным был серый дымчатый клен. Иногда в интерьеры вводилась облицовка нижних частей стен в виде панелей, которая выполнялась из тех же пород, что и мебель. Обивочные ткани чаще всего выпускались блеклых смягченных тонов с крупными стилизованными цветами, соединяющимися с разводами криволинейного рисунка. При внешней и внутренней облицовке зданий использовались керамика и майолика. Родоначальником модерна считают бельгийского художника-архитектора Виктора Орта. Тип нового здания, возникший во времена формирования модерна как стиля, - универсальный магазин - наиболее интересен. Он требовал применения больших остекленных поверхностей. Новаторским с этой точки зрения можно назвать магазин «Инновассион», построенный Орта в Брюсселе в 1901 году. Сплошь остекленный, с металлическими переплетами, фасад этого здания освещал общий торговый зал первого этажа, торговые галереи верхних этажей и объединяющую лестницу.

Знаменитый дом Эмиля Тасселя (1892-1893), профессора Брюссельского университета, стал своеобразным манифестом нового стиля. В этом же стиле были построены еще два особняка - Эйтвельд и Сольвейг. Современников, которые совершали специальное паломничество в Брюссель для знакомства с творчеством Орта, поражали безордерность фасада особняка Тасселя, металлические переплеты больших окон эркера, как бы слившиеся с фасадом. Орта показал себя мастером интерьера. Он радикально меняет внутреннее пространство - открывает его, заменяя перегородки хорошо выполненными металлическими конструкциями. Комбинируя стекло и металл так, что образуются как бы прозрачные пленки, он достигает того, что свет проникает повсюду и лестничная клетка превращается в озаренный центр жилого помещения. Комнаты особняка залиты светом - Орта отвел половину площади первого этажа особняка со стороны двора под зимний сад, а непроходные комнаты верхних этажей расположил вокруг центрального холла и внутренней лестницы, освещенной стеклянным световым фонарем. Виктор Орта не только стремился использовать металл и стекло, но и, выявляя их органические качества, придать им новую архитектурно-художественную выразительность. На фасаде, который иначе выглядел бы почти классическим, каменные углы железных оконных «фонарей» выполнены так, чтобы подчеркнуть наличие внутреннего металлического каркаса. Он искал и нашел новый стиль, который по существу стал выражением материального благополучия нарождающегося класса буржуазии, индивидуальности и утонченности.

В особняке Тассель Орта впервые применил линию, названную «удар бича». Она явилась образным выражением напряжения металла, воплощением нервного, напряженного духа эпохи, его эмблемой. Изящество ее изгиба стало образцом графического искусства и стилизации в окнах и витражах зданий стиля модерн.

В Германии новый стиль распространился несколько позже, чем в других странах Европы. Он получил название «югендстиль» («Югенд» - художественный журнал, вокруг которого группировались сторонники этого течения).

Программной постройкой немецкого модерна можно по праву считать фотоателье «Эльвира» (1897-1898) архитектора Августа Энделя.

Как и в других странах, с появлением железобетона получило развитие строительство крытых рынков, выставочных павильонов, залов для празднеств. Были созданы оригинальные пространственные решения фасадов и интерьеров с широким применением стекла и металла.

Наиболее интересным в этом отношении является немецкий архитектор Бруно Таут (1880-1938). Его «Железный дом» - выставочный павильон -был сооружен на строительной выставке в Лейпциге в 1913 году, в виде поставленных друг на друга, постепенно уменьшающихся объемов, увенчанных куполом. Каждая грань павильона отделена широкой полосой металла и со стороны воспринималась, как гигантская остекленная клетка. Другой павильон, сооруженный Таутом для выставки Веркбунда в Кельне и получивший название «Стеклянный дом», представлял собой прозрачный двенадцатигранный объем с большим куполом, состоящим из стеклянных пластин ромбовидной формы.

В творчестве архитектора Ганса Пельцига (1869-1936) заметна подчеркнутая экспрессивность. Это вертикали больших окон в построенном им конторском здании (1911) в Бреслау, ритмически разнообразные по размеру и очертаниямокна промышленной химической фабрики в Леобане, близ Познани.

Архитектурное течение ар-нуво внесло в архитектуру Франции свежую струю поиска и, что было особенно существенным, оказалось первым стилистическим течением, порвавшим с подражательскими стилями. Первый салон под название «Ар-нуво» открылся в Париже в 1895 г. Здесь соседствовали живопись и скульптура (Роден), прикладное искусство, стекло Галле и Тиффани, ювелирные изделия Лолика, графика Бодслея, Брэдли, Макинтоша.

Главным представителем модерна в архитектуре Франции был Гектор Гимар.В 1899 году он получил заказ на строительство станций парижского метрополитена. В этих необыкновенно легких, повторяющих органические формы павильонах из стекла и металла, сочетание конструктивных и декоративных элементов было особенно удачным.

Стиль модерн оказал свое влияние также на строительство Венского метрополитена. Отто Вагнер, выразитель идей «сецессиона», руководитель кафедры архитектуры в Академии пластических искусств, стремился к созданию нового стиля, который избавился бы от повторений прошлого и был созвучен времени. Станции метро, спроектированные и построенные Вагнером, отличаются простотой и чистотой линий модерна, изящно очерченными линиями оконных и дверных проемов, большими плоскостями остекления, использованием металла.

При обращении к модерну, расхожая фраза - «окна - глаза зданий» - приобретает особый смысл. Причудливые окна и витражи модерна смотрят на мир загадочным взглядом экзотической красавицы.

Антонио Гауди-и-Корнет - самый необычный и своеобразный архитектор стиля модерн. Средитечений модерна его творчество было настолько обособлено, что его выделили особым названием - «антониогаунд».Его творчество, пожалуй, одно из самых противоречивых явлений в европейской архитектуре. Своеобразие стиля знаменитого испанца в том, что появившийся железобетон он использовал для имитациив своих сооружениях сложных органических форм природы, подражая сложным конфигурациям и линиям, свойственным скалам, деревьям, раковин. Окна плавно очерченных линий несмело выглядывают из-под железобетонных «надбровий», увитых сложными лепными украшениями. Одно из самых известных построек Гауди - дом Мила, в народе прозванный «Ла Педрера», что означало «каменный». Этот, расположенный на угловом участке, шестиэтажный доходный дом напоминает огромную скалу, его оконные и дверные проемы похожи на гроты, а металлические детали балконных ограждений - на причудливые вьющиеся растения.

Творцы модерна свободно прибегают к асимметричным формам и композициям. Оконные и дверные проемы их заполнения причудливыми изгибами органично вплетаются в живую пластику зданий нового стиля.

Модерн был не только элитарным явлением. Он стал зачинателем массовой культуры. Если рационализм получил широкое распространение за 50 лет, то семена модерна разлетелись по миру буквально за одну неделю благодаря появлению ротационных машин и, как следствие, массовому распространению печатной продукции - газет и журналов, развозимых поездами. Модерн господствовал в архитектуре 20-25 лет и получил продолжение в функционализме и экспрессионизме.

ОЖИВЛЕНИЕ В СТРОИТЕЛЬСТВЕ ПСКОВА

Псков издавна прославился самобытными средневековыми памятниками архитектуры. Однако ограничить строительную историю города рамками средневековья, как это зачастую делается, означало бы вычеркнуть более двух столетий его архитектурной жизни: а именно с XVIII по XX в., когда были выстроены многие здания, которые до сих пор украшают центральные улицы Пскова.

Экономический упадок Пскова, потерявшего в XVIII в. положение порубежного города, отразился и на его внешнем облике. На протяжении трех первых четвертей XVIII в. значительных строительных работ не велось. Разрушались многие средневековые здания, большой вред наносили пожары.

Оживление в строительстве Пскова начинается с восьмидесятых годов XVIII в. В 1778 г. был утвержден проект перепланировки Пскова. Составил его один из ведущих архитекторов «комиссии по строению Санкт-Петербурга и Москвы» Иван Лем. Характерной чертой принятого к осуществлению плана стало стремление упорядочить исторически сложившийся характер планировки города. Лем разделил всю территорию Пскова на сто кварталов, в каждом из которых обозначил существующие и назначенные к возведению казенные и обывательские здания, спрямил линии улиц, привел к геометрически правильным формам очертания большинства площадей и т. д. Значительное место в плане занял проект застройки Завеличья. Именно этот район за рекой Великой планировался архитектором как возможный для расширения границ городской территории.

Отличительной особенностью строительной жизни Пскова конца XVIII — начала XIX вв. была ее строгая регламентация. В 1879 г. в одном из указов псковского губернатора Зуева говорилось: „...без ведома моего ни одного бревна вновь нигде полагать не допускать». Обязанность наблюдения за строительством возлагается на губернских архитекторов — И.Парфентьева, И.Альбрехта, К.Жданова, Ф.Ябса, Ф.Уткина, И.Шевцова и других. Они же являлись авторами проектов большинства зданий, возводимых в городе в этот период. Кроме местных архитекторов в разработке проектов для Пскова принимали участие известные столичные зодчие, такие, как А.Ф.Щедрин, А.И.Мельников, К.А.Тон.

Строительство велось на основании «образцовых» проектов, присланных в город из Петербурга. Использование «образцов» позволяло преобразовать пеструю застройку города в стилистически цельный ансамбль. Фасады зданий конца XVIII — начала XIX вв. решались в соответствии с композиционными схемами классицизма. При этом в Пскове наибольшее распространение получил безордерный вариант стиля — без колонн и пилястр. В случае обращения к ордеру иногда использовались пилястры. Колонны применялись редко, обычно в церковных постройках, как, например в церкви Успения с Полонища, 1811 г. (ул. Урицкого, 3-а).

Назначение Пскова административным центром губернии заставило власти особое внимание обратить на строительство «казенных» зданий. Планом 1778 г. для «казенных строений» определялся район, прилегающий к центральной площади города перед Кремлем. Именно здесь к началу XIX в. были возведены дом псковских губернаторов (будущие присутственные места), здание почты, гауптвахта, гостиный двор и ряд других крупных строений.

Отсутствие достаточных денежных средств не позволяло, однако, широко и в короткие сроки развернуть в городе строительство «казенных» зданий. Для размещения многих административных и ведомственных учреждений приходилось приспосабливать ранее существовавшие постройки или снимать дома у частных лиц. Примером тому может служить история здания старой почты (ул. Советская, 7). Построенный в конце XVIII в. для жительства статского советника М.Брылкина, этот дом стал местом размещения губернской почтовой конторы. В начале XIX в. его приобрели в казну, реконструировали и приспособили для нужд города. Первая половина XIX в. в архитектуре казенных зданий Пскова ознаменовалась появлением крупных комплексов.

В 1804—1805 гг. под руководством губернского архитектора К.Жданова близ церкви Николы от Торга был построен тюремный замок (ул. Некрасова, 39). Он состоял из главного одноэтажного корпуса и флигеля, окруженных «бастилией» — каменной стеной с четырьмя угловыми двухэтажными башнями с караульней. Монументальные формы здания, использование черепичных покрытий, почти полное отсутствие декора делали его похожим на крепостное сооружение. В течение XIX — начале XX вв. старые постройки неоднократно переделывались, возводились новые корпуса, увеличивалась территория замка. В результате уже в начале XX в., несмотря на хорошую сохранность некоторых первоначальных построек (башни, караульня), целостность архитектурного замысла во многом была нарушена.

Вслед за тюремным замком в 1840-х гг. в районе Санкт-Петербургского шоссе (Октябрьский пр.) появились еще два крупных архитектурных ансамбля: военный городок штаба 2-й гренадерской дивизии (Октябрьский пр., 54) и комплекс зданий арестантской роты Гражданского ведомства (Октябрьский пр., 50).

Одновременно с возведением „казенных» зданий в конце XVIII — начале XIX вв. в городе активно велось частное строительство. В жилой застройке преобладали небольшие деревянные на каменном фундаменте дома в три-семь окон по основному фасаду. С начала XIX в. распространение получили деревянные дома на каменных погребах. На центральных улицах города первые каменные этажи таких построек часто использовались под лавки. Оценивая зодчество Пскова, известный историк архитектуры Г.Лукомский в 1911 г. писал: «В Пскове, кроме прекрасных памятников древнерусского зодчества (Поганкины палаты), есть и чудесные позднейшие гражданские сооружения — ампирные дома, например, дом бывший Калашниковых, близ вокзала». Большинство деревянных жилых построек конца XVIII — начала XIX вв. к настоящему времени оказались утраченными. Из сохранившихся зданий можно отметить „дом Софьи Перовской» (ул. Советская, 42) и дом по улице Сергиевской (Октябрьский пр., 10-а). Оба дома, возведенные в первой четверти XIX в., восходят к серии типовых проектов 1809—1812 гг. и являются характерными образцами жилой застройки Пскова начала XIX в.

Наряду с деревянными домами в Пскове возводились и каменные жилые здания. В начале XIX в городе на 12 тысяч жителей насчитывалось 80 каменных домов, принадлежавших частным лицам. Большинство каменных домов возводилось в два этажа — «в два жила». Однако встречались и одноэтажные строения, которые почти всегда имели при себе небольшой, отдельно стоящий каменный флигель. От деревянных домов они отличались своими объемами, характером отделки фасадов, более сложной плановой структурой. Примером крупного жилого здания конца XVIII — начала XIX вв. может служить дом помещиков Валуевых, более известный как дом губернатора (Октябрьский пр., 7-а). Особое место в каменной жилой застройке Пскова занимали дома «наугольного» типа. Появление их было связано с необходимостью закрепления на местности регулярного плана города. Для этого участки на перекрестках улиц раздавались в первую очередь. Характерными особенностями домов «наугольного» типа стали скругленный, обращенный в сторону перекрестка угол и одинаковая обработка обоих выходящих на улицу фасадов. Постройки подобного типа сохранились достаточно хорошо. Наиболее интересными среди них являются дома на улице Губернаторской (ул. Некрасова, 31 и 40) и улице Ивановской (ул. Гоголя, 41-а).

К середине XIX в. количество частных каменных домов в Пскове увеличилось до 200. Однако они по-прежнему составляли лишь шестую часть от общего числа жилых зданий города. Подавляющее число домов продолжало оставаться одно- и двухэтажными. В 1846 г. город имел 2 трехэтажных и 466 двухэтажных домов.

В целом в середине XIX в. в Пскове были проведены основные градостроительные мероприятия по перепланировке города, закреплен на местности административный и торговый центры, застроено большинство обывательских кварталов.

В 1840—1850 гг. в архитектуре Пскова стали обнаруживаться первые признаки распада композиционных принципов классицизма. Отсутствие четко выделенного центра в композиции фасада, равнозначность этажей и ряд других новых черт можно было видеть уже в здании Дворянского собрания, построенном в 1842 г. по проекту архитектора К.А.Тона (ул. Советская, 52 — перестроен), доме купца Орлова, 1850-х гг. (ул. Гоголя, 19), здании губернской мужской гимназии, 1855 г. (ул. Урицкого, 5) и других постройках этого времени.

Вторая половина XIX — начало XIX вв. стали наиболее плодотворным периодом в строительной жизни губернского Пскова. В застройке города появились новые, неизвестные ранее типы зданий — доходные дома, банки, народный дом, вокзал и т. д. Старые деревянные дома сносились, а на их месте возводились крупные каменные постройки. Повысилась этажность вновь возводимых строений (до пяти этажей). Увеличилась плотность внутриквартальной застройки. Широкое применение при строительстве домов начали находить металл и стекло, а в конце века — железобетон. С 1880-х гг. стали использоваться канализация и водопровод, а с начала XX в. — электроснабжение, система вентиляции и кондиционирования воздуха.

Строительство велось большей частью по проектам местных архитекторов — А.Н.Векшинского, Ф.П.Нестурха, Г.Ф.Станкевича, Э.А.Гермейера, Н.Н.Клименко, А.А.Подчекаева и других. Одновременно над проектами для Пскова работали и петербургские архитекторы — А.В.Щусев, А.М.Харламов, Новицкий.

Основным стилем архитектуры второй половины XIX в. стал эклектизм. В основе нового художественного направления лежало использование в отделке зданий форм различных стилей прошлого. Постройки периода эклектики отличались простотой объемных композиций, равномерно ритмизированными фасадами, равнозначностью всех элементов отделки, симметричностью и рядом других характерных признаков. В 1860—1870 гг. преобладали здания с нейтральным решением фасадов, без явно выраженных признаков какого-либо одного исторического стиля. С 1880 гг. все большее место в архитектуре города начал занимать «кирпичный» стиль. Он исключал необходимость частых ремонтов и давал возможность насытить архитектуру цветом. Это делало его популярным как среди заказчиков, так и среди архитекторов. Особенно часто к «кирпичному» стилю обращались при строительстве доходных домов, фабричных и казарменных корпусов, складских помещений. «Кирпичный» стиль в Пскове имел свои особенности: кладка стены велась обычно из местного строительного материала — известняковой плиты, а роль облицовочного материала выполнял кирпич. Для достижения большего живописного эффекта на фасаде часто применялось сочетание красного кирпича с цветными майоликовыми плитками (ул. Гоголя, 17), отдельными отштукатуренными декоративными элементами (ул. Пушкина, 3/13), известняковой плитой (ул. Л. Поземского, 3). Несмотря на несомненную популярность у застройщиков „кирпичного» стиля, он, однако, не стал определяющим для архитектурного облика Пскова конца XIX в.

В 1880—1890 гг. в застройке города появились здания, в оформлении фасадов которых нашли отражение мотивы архитектурного классицизма и эпохи Ренессанса. В 1881 г. на подворье Печерского монастыря в Пскове по проекту петербургского архитектора Новицкого было построено двухэтажное здание Архиерейского дома (ул. Профсоюзная, 10). Фасады постройки, решенные с использованием характерных для раннего классицизма декоративных деталей — рустованных лопаток, тяг, гирлянд, меандра, — представляют один из наиболее выразительных образцов „стиля Людовика XVI» в архитектуре Пскова.

МОДЕРН В АРХИТЕКТУРЕ ПСКОВА

В начале XX в. в архитектуре Пскова продолжало сохраняться многообразие стилей. Но ведущим для этого периода можно признать направление, получившее в России наименование «модерн». Одним из характерных признаков нового направления стал особый подход к принципу проектирования зданий. Форма плана и объема в модерне не задавалась изначально, как в эклектике, а вытекала из пространственно-планировочной структуры сооружения. Принцип построения здания «изнутри-наружу» определил отказ от симметрии, многообразие форм объемов и свободу их пространственных композиций. Изменилась роль орнамента. Значительно возросло значение фактуры и цвета материалов.

Интересным и единственным в своем роде образцом модерна в Пскове стал жилой дом с конторскими помещениями при канатной фабрике Г.Ю.Мейера (ул. Л.Поземского, 22).

Различный функциональный характер помещений здания сказался на его планировке и внешнем облике. Ассиметричная объемно-пространственная композиция, живописный силуэт башенки-бельведера, большое разнообразие форм оконных проемов, различный рисунок кровель, новые отделочные материалы — все это делало здание неповторимым, выделяя его из общего архитектурного фона города начала XX в.

Здание заводоуправления завода А. К. Штейна, построенное в 1905-м году так же выделяется своими вертикальными линиями, которые диктует башенка, украшенная живописным шпилем:

Иное направление модерна представлял доходный дом псковского гражданского инженера Г.Ф.Станкевича, построенный в 1903 г. на Кахановском бульваре (Октябрьский пр., 42). Горизонтальное деление фасада на этажи, столь характерное для доходного дома конца XIX в., исчезло. В композиции фасада преобладающими стали ассиметрия и вертикализм. Декор постройки поражал новизной рисунка и размашистой объемной лепкой отдельных крупных деталей.

Напротив него стоит еще один симпатичный домик в стиле модерн (сейчас он зажат между двумя более новыми домами):

Позади него, во дворе, стоит еще один скромный особняк в этом же стиле:

К началу второго десятилетия XX в. облик вновь возводимых зданий стал строже, большее значение приобрели фактура и цвет отделочных материалов, проще и единообразнее стала форма окон.

Оригинальным образцом позднего романтического модерна в архитектуре Пскова стал дом И.А.Козловского, построенный в 1912 г. на улице Губернаторской (ул. Некрасова, 46). Впервые в отделке этого здания появились нехарактерные для Пскова мотивы северной флоры и фауны — рельефные изображения сов, водорослей, стилизованные капители в виде сдвоенных утиных головок с веткой кустарника между ними.

Кроме перечисленных выше образцов чистого модерна, в городской застройке начала XX в. появляются здания, в которых влияние стиля проявилось опосредованно. Большинство построек тех лет можно условно разделить на две основные группы. Первую составляют здания, где архитектурные детали ретроспективного направления сочетаются с объемной ассиметричной композицией, характерной для модерна. Примером может служить особняк Н.П.Лавриновского, 1908 г. (ул. Детская, 2).

Вторая, более многочисленная группа, объединяла постройки с равномерно ритмизированными фасадами в духе эклектизма, где формы исторических стилей сочетались или заменялись орнаментикой модерна.

Среди них доходный дом А.Ш.Ильяшева, 1907 г. (Октябрьский пр., 46),

здание Псковского отделения Государственного банка, 1908 г. (ул. Советская, 44),

здание Народного дома им. А.С.Пушкина, построенное в 1906 г. по проекту псковского городского архитектора Э.А.Гермейера (ул. Пушкина, 13), и другие.

Неподалеку от бывшей Мариинской женской гимназии, построенной в 1915-м году в стиле неоклассицизма (ныне Псковский технический лицей), находится интересный дом в стиле модерн - дом Л. Л. Масона, построенный на стыке неоклассики и модерна в 1909-1910годах:

Модерн в архитектуре Пскова почти не коснулся многих видов декоративного творчества. Не получил распространение витраж. Единственной постройкой, где на фасаде было использовано декоративное панно из майоликовых плиток, стал дом П.Д.Батова, возведенный около 1913 г. (ул. Конная, 1).

Рядом находится еще один дом этого комплекса, в котором сейчас расположен кукольный театр:

Образец кирпичного стиля, русский провинциальный модерн –дом купца К. И. Гельдта, построенный в 1886-м году:

Наиболее часто употребляемым видом декора оставался лепной рельеф.

Во втором десятилетии XX в. в городе возводится ряд зданий в стиле

неоклассицизма. Среди наиболее совершенных образцов этого направления необходимо выделить здание художественно-промышленной школы им. Н.Ф.Фан-дер-Флита (ул. Некрасова, 7). Постройка была возведена в 1913 г. по проекту помощника псковского губернского архитектора Н.Н.Клименко. В пропорциях и композиции основных объемов дома еще явственно ощущается влияние модерна. Вместе с тем обращение к формам позднего классицизма — ампиру, характер использования декоративных элементов позволяют говорить о здании художественно-промышленной школы как об одном из наиболее интересных образцов неоклассицизма в архитектуре дореволюционного Пскова.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В целом архитектура Пскова XVIII — начала XX вв. прошла те же этапы развития, что и зодчество других городов России. Однако она имела ряд только ей присущих особенностей, определяемых уровнем экономического развития города, влиянием ближайших соседей — Петербурга и Прибалтики, вкусами и потребностями заказчиков, местными строительными традициями.

Большой урон застройке Пскова нанесли Великая Отечественная война и последовавший за ней восстановительный период, когда в ходе реконструкции города были уничтожены или значительно перестроены многие здания XVIII — начала XX вв. К настоящему времени оказались безвозвратно утраченными такие крупные сооружения дореволюционного Пскова, как здания Гостиного двора. Городской думы, лютеранской церкви, Сергиевского реального училища, Ольгинского и Троицкого мостов. Список этот можно продолжать. Поэтому сейчас наиболее важной представляется задача сохранения того лучшего, что уцелело от губительного воздействия времени, из чего в конечном счете складывается неповторимое своеобразие облика современного Пскова.

Защита памятников культуры – тема неиссякаемая для нашей страны, больная для Пскова. Все вроде как у людей: и федеральный орган охраны есть, и специалисты, и общественные организации…

Говорят, денег нет или очень мало, поэтому не можем сохранять наше архитектурное наследие – лицо города. Правда, в последнее время появились инвесторы, заинтересованные в освоении именно центра Пскова, но их экономические интересы чаще всего расходятся с проблемой сохранения памятников архитектуры. Специалистам давно известно: в центре строить рискованно, много ограничений, дополнительные расходы на археологию, реставрацию.

Однако со временем стоимость земли и зданий на ней будет возрастать, и инвестор отлично это знает. Но ограничивать себя все же не хочет, а начинает игры с законами. Возникает образ реальных сил, действующих в нашем городе: тяжелый телец, слепой и разъяренный, бежит напролом, пробивая стены, норовит затоптать культурный слой… Входит в бешенство при малейшей попытке остановить его – на языке чиновников это называется: «жизнь остановить совершенно невозможно». Но вообще-то телец – это еще не вся жизнь, а только животное, управляемое, хотя и тугодумное.

«Если человек не любит хотя бы изредка смотреть на старые фотографии своих родителей, не ценит память о них, оставленную в саде, который они возделывали, в вещах, которые им принадлежали, значит, он не любит их. Если человек не любит старые дома, старые улицы, пусть даже и плохонькие, значит, у него нет любви к своему городу. Если человек равнодушен к памятникам истории своей страны, значит, он равнодушен к своей стране».

Д.С.Лихачев

ЛИТЕРАТУРА

1. Архитектура Новгорода и Пскова ( XIV-XX вв.) // История русской архитектуры. - 2-е изд., испр. и доп. - М., 1956.

2. Берсенева А. Архитектура модерна. Екатеринбург, 1992

3. Борисова Е. А., Стернин Г. Ю. Русский модерн. М., 1990

4. Всеобщая история архитектуры: В 12 т. – М., 1972. – Т. 10.

5. Горюнов В. С., Тубли М. П. Архитектура эпохи модерна. М., 1992

6. Псков через века. Памятники Пскова сегодня./Сост. Лабутина И.К.; - СПб: ФЕРТ, 1994.-272 с., ил.

7. Сарабьянов Д.В. Модерн. История стиля. М.: Галарт, 2001. 344 стр.

ССЫЛКИ

8. www.pskovcity.ru

9. http://gubernia.pskovregion.org/number_180/09.php